Stylized Sculpture 009

莫里奇奧‧加蘭特

Maurizio Galante 1992

莫里奇奧‧加蘭特於1992年發表的作品推動了服裝作為第二層肌膚的概念，賦予了服裝一種像是海洋生物般，觸感顯著的存在感。加蘭特透過管狀絲的表現，將女性的身體轉化為一種神秘的原始生物，每一個動作都 讓觸手搖擺著。這件衣服充滿著神秘的悖論氛圍，就像是亞當和夏娃被褪去無花果樹葉的形象，卻透過再次的穿著服裝，暴露出性器官（觸手）。

從裸體到著衣 - 杉本博司的小作品與選書展

Hiroshi Sugimoto: From Naked to Clothed - Little Works and Books Exhibition

「服裝的歷史與人類本身的歷史一樣悠久」

「Stylized Sculpture」為杉本博司於2007年拍攝京都服飾文化研究基金會所藏的20世紀經典設計師如瑪德琳‧薇歐奈、香奈兒、川久保玲、山本耀司及三宅一生的時裝作品。

杉本博司將人體從背景中抽離，使其簡化和抽象化，藉以凸顯出肢體形象的美與力量感。並透過細膩的攝影方式，用純粹的光影來表現不同時期不同風格的服裝氣質，在詮釋服裝細節的同時，卻又能恰如其分地呈現出服裝整體的氛圍。

「從現代雕塑的角度來看待人體和包裹它的人造皮膚」是「Stylized Sculpture」系列的創作視角。透過這些作品，杉本博司表達了他對於身體與文化、歷史的深度思考和理解，也展現了人類在穿衣文化的影響下，身體和身份的轉變。並探討人體和衣物之間的共存關係與意義。

杉本博司

Hiroshi Sugimoto b. 1948

1948年出生於東京，為日本攝影師與建築師。⻄方世界譽為觀念攝影的第一人，更被稱為最後的現代主義者。

他於1970年遠赴美國洛杉磯的藝術設計中心學院修讀攝影。1975年決定以攝影家為志業，並設立工作室。1978年杉本博司於紐約Soho區開設⺠藝店兼藝廊「MINGEI」。後陸續創作了〈劇場Theaters〉、 〈海景 Seascapes〉、〈肖像 Portraits〉、〈放電場 Lightning Fields〉等知名系列作品。

杉本博司以⻄方攝影理念與技法，接合東方美學與思維方式。生命、時間、記憶和歷史是杉本博司探尋的主題，他藉由超現實與形式主義的方法，探索著時間、經驗主義與形而上學的思想。

安藤忠雄在杉本博司紀錄片「記憶的起源」中，有過一段話：「杉本博司的藝術……在不同的觀者面 前，會呈現出不同的面貌。他的作品所傳達的是看不見的東⻄， 是內心裡的世界，是觀眾和作品的對 話。」換句話說，他真正想透過影像訴說的，是實景背後不在場的存在。

杉本博司的攝影作品被多個指標性的博物館所收 藏，如東京當代藝術館、東京國立當代藝術館、紐 約大都會博物館、紐約MoMA等。〈海景〉系列的三件作品，更於2007年紐約佳士得拍出188萬美元 的亞洲攝影最高價格。

著有文字著作：《直到長出青苔》、《藝術的起源》、《現象》。

About SunM color Kyoto

「Stylized Sculpture」系列小作品為2012年東京原美術館杉本博司展所發行，由 SunM color 株式會社製作印刷。

SunM color 成立於1985年，擁有大􏰀製作寫真集、繪本、畫冊的出版經驗，並致力於博物館、美術館的繪畫、古文書藏品的複製畫製作。透過持續地引進新機器與技術上的磨練，孕育了相當豐富的印刷經驗與技術力。

SunM color 印刷製作的書籍在日本國內獲得許多大賞，如：Sublima+コンテスト／写真集‧冊子部門／金賞、経済産業大臣賞、日本書籍出版協会理事長賞／芸術書部門等。與青幻舍、赤々舎、芸艸堂、MUJI、國立東京博物館等都有密切的出版合作。

作品裱框實拍圖＆細節照

黑色拉絲鋁框／含框尺寸29 x 24.2 x 3.5cm

實體展覽（已結束）

展覽紀錄

身體與衣物 - 選書企劃展

Body and Clothes - Books Exhibition

在此次杉本博司小作品展中，延伸出「身體與衣物」的選書企劃展，除了展出杉本博司的文字著作與攝影集，也選入攝影作品中提及時尚設計師如山本耀司、三宅一生、聖羅蘭等相關圖書與著作。並將身體、衣物、歷史文明、人類學等主題書籍相互串連，堆砌成此次展覽的書店風景。

藉以提供給觀展者更多的求知途徑，期盼大家帶著想像和疑惑，探索圖書室中的書本，獲得更多的閱讀和思考。

相關選書詳見分類頁「展覽選書」＞「身體與衣物 — 藝術、美學、時尚」。